Reseña de «La última cena».

Título: Colder. La última cena.

Saga: 3/3.

Guión: Paul Tobin.

Ilustración: Juan Ferreyra.

Editorial: Hidra.

Traducción: Jaime Valero.

Género: cómic, terror.

Número de páginas: 152.

Encuadernación: tapa blanda.

Gama cromática: policromía.

Precio: 15’95€.

Sinopsis (contiene spoilers de las dos primeras entregas. No la leáis si estáis interesados en la trilogía):

Nimble Jack ha vuelto para sumir Boston en la locura, y solo Declan Thomas puede impedir el desastre. Cada vez que usa sus habilidades sobrenaturales, cada vez que se esfuerza por mantener su cordura, Declan se va enfriando. Poco a poco, pasito a pasito, se va acercando a los cero grados. Exhausto y al límite de su cordura, ¡Declan busca el equilibrio entre la locura y una muerte asegurada!

Opinión personal:

Tenía muchas ganas de terminar la trilogía de Colder y he de decir que el desenlace no me ha defraudado. No puedo hablar del argumento sin hacer spoilers de los dos primeros cómics, así que voy a pasar directamente a lo bueno y lo malo de esta última entrega.

Puntos negativos:

No le he visto ninguno grave, la verdad. Esto es algo poco frecuente en mí, puesto que siempre le saco puntilla a todo. Lo único que puedo señalar es que el villano de esta entrega no me ha parecido original. Creo que se nota en qué personajes está inspirado y es un poco cliché. Pero bueno, esto es bastante subjetivo. Es posible que a cualquier otra persona le encante.

Puntos positivos:

Una cosa que quiero resaltar sí o sí es la coherencia estética del cómic y de la saga entera: se utiliza una gama cálida para el «mundo normal» —me flipa cómo está hecha la luz que se filtra a través de las hojas de los árboles— y una gama fría, oscura, para el mundo paralelo de la locura.

Una de las imágenes que aparece en Mala semilla.

Siguiendo con el nivel estético, me he dado cuenta de que en este último volumen se ha innovado no solo en la forma de las viñetas, sino en su disposición. Por ejemplo, hay algunas viñetas que, para poder leerlas bien, tendréis que girar el cómic, darle la vuelta, etc. También hay un momento en el que tendréis que poner el cómic frente al espejo y leerlo en la imagen reflejada. (De esto no os pongo imágenes porque quiero que lo descubráis vosotros y lo disfrutéis por primera vez).

Asimismo, hay unos planos, unos ángulos y una composición que son ex-qui-si-tos. Además, aparecen unas metáforas visuales alucinantes que crean un surrealismo muy consistente y, en mi opinión, de gran calidad. (No estoy muy segura de si en los anteriores cómics había este tipo de metáforas, pero desde luego en este me han llamado muchísimo la atención).

Unas de las viñetas que aparece en Mala semilla.

Por otro lado, creo que se ha sabido representar increíblemente bien la sensación de acoso y asfixia (sobre todo cuando aparecen los pájaros, que supongo que habrán tenido de referente a la película Los pájaros, de Hitchcock. Hitchcock a su vez basó su película en la novela corta de Daphne du Maurier, de 1952. Esto último es irrelevante, pero me apetecía señalar que la creadora original de esa angustia provocada por las aves fue una mujer).

Una de las imágenes que aparece en Mala semilla.

El ritmo de la historia es ágil y dinámico, pero no precipitado. Además, los protagonistas tienen esa chispa de carisma y entereza que atrae al lector (sobre todo Reece. Me declaro fan de esa mujer).

Por otra parte, esta última entrega sigue teniendo altas dosis de terror gore; escenas violentas, viscerales y escabrosas, muy explícitas. (Los dibujos son una pasada, os lo aviso desde ya).

Por último, decir que el final me parece el apropiado y cierra la trilogía hilándola con el principio del primer volumen. No se me ocurre un final mejor.

Antes de despedirme, debo añadir que La última cena también tiene un anexo donde el ilustrador, Juan Ferreyra, enseña algunos bocetos que van acompañados de breves explicaciones. Además, también podréis leer ¿Los monstruos tienen pesadillas?, un relato de Paul Tobin que aparece en ese mismo anexo.

En resumen: han sido tres cómics que narran una historia bastante original, acompañada de unas ilustraciones alucinantes que convierten la lectura en una grotesca delicia. Recomiendo Colder a cualquier amante del terror gore, de los cómics y del surrealismo macabro.

     Puntuación: 8’5.